A Rádio Vanguarda de Feira

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segunda-feira, 4 de agosto de 2014

10 curiosidades sobre Raul Seixas...


1. Seu apelido de infância era Raulzito. Certa vez, a mãe dele, Maria Eugênia Santos Seixas, chegou em casa e o encontrou dentro da geladeira com o nariz sangrando. Era uma aposta entre ele e seu irmão Plínio para ver quem conseguia ficar mais tempo dentro do refrigerador.

2. Raul adorava ler e abusava da vasta biblioteca de seu pai. Sua obra favorita era "O livro dos porquês". Também escrevia histórias e todas tinham o mesmo personagem: um cientista maluco chamado Melô.
3. Raulzito não gostava de estudar. Repetiu cinco vezes a 2ª série do ginásio.
3. Na década de 1950, em Salvador, ele morava ao lado do consulado norte-americano. Sofreu muita influência do rock ’n roll porque ouvia discos emprestados dos vizinhos, funcionários do consulado.

4. Aos 14 anos, Raul fundou o Elvis Rock Club, em Salvador. Três anos depois, começou a cantar no grupo que ele mesmo criou, "Relâmpagos do Rock". Em 1964, com nova formação, a banda passou a se chamar "The Panthers". Depois, virou "Os Panteras".
5. Gravou seu primeiro disco em 1967, pela Odeon, mas não fez sucesso.

6. Em maio de 1982, foi apresentar-se em Caieiras, interior de São Paulo. Estava tão alcoolizado que acabou sendo preso acusado de ser um impostor. Ninguém acreditava que aquele fosse Raul Seixas.
7. Casou-se cinco vezes e teve três filhos. Sua primeira esposa foi a americana Edith Wisner. A pedidos do pai da garota - que era pastor protestante - Raul abandonou a carreira musical antes do casamento. Passou a dar aulas de inglês e violão para ganhar dinheiro. O casal se separou em 1974, e ela voltou para os Estados Unidos com a filha dos dois, Simone.

8. Raul e o escritor Paulo Coelho se conheceram em 1972, quando o músico era produtor da gravadora CBS. Paulo havia fundado no Rio de Janeiro a revista "2001", sobre alimentação, discos voadores etc. Raul se interessou e procurou o editor. Eles criaram a Sociedade Alternativa, que estudava assuntos esotéricos. Chegaram a anunciar a criação da Cidade das Estrelas, em Minas Gerais, comunidade onde a lei seria "cada um faz o que quer".

9. À época do Regime Militar, O DOPS (Departamento de Ordem Política e Social) prendeu Raul por causa da Sociedade Alternativa, acusado de estar criando um movimento armado contra o governo. Ele e Paulo Coelho foram exilados para os EUA, mas, para não levantar suspeitas sobre o desaparecimento do cantor, o governo achou melhor trazê-los de volta, por causa do sucesso do disco “Gita”. O álbum teve 600 mil cópias vendidas, rendendo a Raul um disco de ouro.
10. A música "O crivo", uma de suas primeiras composições, teve problemas com a censura. Crivo era uma gíria para cigarro, mas acreditavam que significasse maconha.

domingo, 3 de agosto de 2014

+ Do "Síndico" Tim Maia!

tim maiaConhecido como o síndico da música brasileira, Sebastião Rodrigues Maia – o Tim Maia – , gostava de  colocar ordem onde chegava. Porém, paradoxalmente, ele muitas vezes não era diligente, como as vezes em que faltava aos shows.
tim maiaComeçou sua carreira musical no grupo Sputniks, ao lado de Roberto e Erasmo Carlos. Depois passou um tempo nos Estados Unidos, onde seu estilo musical foi influenciado pela soul music. Seu primeiro disco solo foi gravado em 1970, com os sucessos: Azul da cor do mar e Primavera. Posteriormente varios sucessos foram lançados, como A festa do Santos Reis, Não quero dinheiro, Você, Réu confesso, Gostava tanto de você.
Tim declarou uma vez que seu estilo era metade esquenta-sovado e metade mela-cueca.
No seu áuge Tim Maia começou a ser consumido por alguns vícios, como a bebida e as drogas. Com o tempo, pelo fato dele faltar muito aos seus compromissos, muitas emissoras e empresários do ramo do show business começaram a boicotá-lo, não chamando-o para evento algum.
Ninguém duvida que Tim foi e sempre será um dos mais talentosos artistas da música brasileira. No dia 8 de março de 1998, ao cantar a primeira música em um show no Teatro Municipal de Niterói, no Rio de Janeiro, sofreu um edema pulmonar seguido de parada cardiorrespiratória. Ficou internado no CTI do Hospital Antônio Pedro durante sete dias e faleceu no dia 15, de infecção generalizada, aos 55 anos. Em sua eterna ironia, ele se definiu com uma frase que entraria para a História: “Não fumo, não bebo e não cheiro. Meu único defeito é que minto um pouco”.

tim maia


Discografia completa:
Estúdio
Ano     Título     Formato
1970     Tim Maia     LP e CD
1971     Tim Maia     LP e CD
1972     Tim Maia     LP e CD
1973     Tim Maia     LP e CD
1975     Tim Maia Racional     LP e CD
1976     Tim Maia     LP e CD
1976     Tim Maia Racional Vol. 2     LP e CD
1977     Tim Maia     LP
1978     Tim Maia Disco Club     LP
1978     Tim Maia     LP e CD
1979     Reencontro     LP
1980     Tim Maia     LP e CD
1982     Nuvens     LP e CD
1983     O Descobridor dos Sete Mares     LP e CD
1984     Sufocante     LP e CD
1985     Tim Maia     LP e CD
1986     Tim Maia     LP e CD
1987     Somos América     LP e CD
1988     Carinhos     LP e CD
1990     Dance Bem     CD
1990     Tim Maia interpreta Clássicos da Bossa Nova     LP e CD
1991     Sossego     LP e CD
1993     Não quero dinheiro     LP e CD
1993     Romantico     CD
1994     Voltou Clarear     CD
1995     Nova Era Glacial     CD
1997     Pro Meu Grande Amor     CD
1997     Sorriso de Criança     CD
1997     What a Wonderful World     CD
1997     Amigos do rei – Tim Maia e os Cariocas     CD
1997     Só Você – Para Ouvir e Dançar     CD
Ao Vivo
Ano      Título    Formato
1992    Tim Maia   ao Vivo CD
1998    Tim Maia   ao Vivo II CD

sábado, 2 de agosto de 2014

5 Curiosidade sobre Charles Chaplin...

Reprodução / IMDB
É impossível falar sobre a história do cinema americano sem mencionar de Sir Charles Spencer Chaplin. Nascido em Londres, no ano de 1889, Charles era não apenas ator e humorista, mas diretor, escritor, dançarino, músico, entre outras ocupações – e não é difícil afirmar que ele talentoso em todas elas (inclusive como jogador de xadrez).
“O Vagabundo”, como também era conhecido devido a um de seus personagens, foi um dos mais proeminentes artistas de sua época, tendo participado de verdadeiros clássicos da sétima arte. Seus filmes, tanto os que roteirizava quanto os em que atuava, costumavam unir o humor à reflexão crítica, envolvendo a plateia nas películas, mesmo sem utilizar cores ou falas, muitas vezes bastando sua expressão facial ou seus gestos.
Charles Chaplin foi o primeiro ator a aparecer na capa da revista Time, em 1925, e teve várias indicações ao Oscar, embora não demonstrasse muito apreço pela Academia. Cinco anos antes de sua morte em 1977, ele recebeu um Oscar Honorário por sua notabilidade e pela inegável qualidade de todos os seus filmes. Carlitos morreu, emblematicamente, em um dia 25 de dezembro, há 37 anos. Para homenagear esse grande homem, trouxemos cinco curiosidades sobre o ator e diretor que revolucionou o cinema.

1. O corpo de Charles Chaplin foi roubado de seu túmulo.
Em março de 1978, o cadáver foi surrupiado do túmulo na Suíça, na vila de Corsier-sur-Vevey, por dois homens. Os ladrões exigiram $600.000 para devolver os restos mortais, mas a última esposa de Chaplin, Oona, se recusou a pagar e afirmou que o marido acharia aquilo “ridículo”. Cinco semanas depois, a investigação levou a polícia local aos responsáveis e ao corpo, que estava enterrado em uma plantação de milho, a menos de dois quilômetros de onde morava a família de Charles, em Corsier. Aparentemente, os ladrões foram inspirados por um crime similar que viram em um jornal italiano.
“Não posso crer que nossa existência não tenha sentido, que seja mero acidente, como nos querem convencer alguns cientistas. A vida e a morte são determinadas demais, por demais implacáveis, para que sejam puramente acidentais.” – Charles Chaplin
2. Charles também era músico.
Não só era músico, como foi o compositor da trilha sonora de seus sete últimos filmes, além de ser regente de orquestra. Em 1973, o londrino ganhou inclusive o Oscar de Melhor Trilha Sonora por “Luzes da Ribalta” – embora o filme tenha sido lançado 21 anos antes. Sua composição mais conhecida e regravada é, certamente, “Smile”, composta em 1936 originalmente para o filme “Tempos Modernos”. Inclusive o rei pop Michael Jackson gravou a canção. É importante ressaltar que Carlitos apenas compôs a melodia, tendo cabido a John Turner e Geoffrey Parsons acrescentar uma letra.

“Minha fé é no desconhecido, em tudo que não podemos compreender por meio da razão; creio que o que está acima do nosso entendimento é apenas um fato em outras dimensões e que no reúno do desconhecido há uma infinita reserva de poder.” – Charles Chaplin
3. Ele teve quatro esposas e onze filhos.
O que na vida pessoal de Charles Chaplin chama bastante atenção é a quantidade de casamentos e de filhos. Antes de Oona O’Neill, última esposa de Charles, contraiu matrimônio com Mildred Harris, Lita Grey e Paulette Goddard. Cabe dizer que suas duas primeiras esposas tinham apenas 16 anos quando se casaram com o diretor, enquanto Oona tinha 17 na época – e ele, 54. Carlitos teve um filho de Mildred (que sobreviveu por três dias apenas), um de Lita e oito de Oona, mulher com quem conviveu por trinta e quatro anos.

Reprodução / IMDB

“Não creio que a arte de representar possa ser ensinada. Já vi pessoas inteligentes fracassarem e pessoas estúpidas se saírem muito bem. O que a representação requer não é senão sentimento.” – Charles Chaplin
4. O filme o Grande Ditador
Um dos principais – e mais brilhantes – filmes dirigidos por Charles Chaplin é “O Grande Ditador”, de 1940, que critica veementemente a ideologia nazista que nascia na Alemanha e seu grande mentor Adolf Hitler. A ideia para filme surgiu para Charles quando um amigo notou a semelhança física que havia entre “O Vagabundo” e o ditador austríaco. Curiosamente, ambos tinham a mesma altura e o mesmo peso, além de terem nascido com somente uma semana de diferença. No filme, Carlitos interpreta Adenoid Hynkel, uma explícita caricatura de Hitler. Muita gente especula se o ator não seria judeu, mas não há nenhuma evidência nesse sentido – tendo o próprio Charles desmentido essa hipótese. Uma curiosidade é que as filmagens para o filme duraram 539 dias.

 “Todas as minhas aspirações secretas, contidas, são satisfeitas quando escrevo e realizo um filme como ‘O Grande Ditador’. Entre o ditador e eu, não consigo distinguir qual é o verdadeiro Chaplin.” – Charles Chaplin
5. Ele evitou diálogos em dois filmes
Em dois filmes que escreveu, produziu e atuou, na década de 30, Charles Chaplin preferiu não inserir diálogo algum, ainda que, na época, já existissem os filmes falados. Nos dois filmes de Carlitos, no entanto, havia apenas temas musicais dando o tom da história e algumas poucas palavras vindas de objetos como o rádio.
“O som aniquila a grande beleza do silencio.” – Charles Chaplin

+ De Marisa Monte!

Seu CD “Memórias, Crônicas e Declarações de Amor” (2000), foi lançado já pelo próprio selo – Phonomotor – e vendeu mais de um milhão de cópias, ganhou um Grammy Latino como melhor álbum pop e melhor videoclipe no MTV Awards brasileiro com “Amor I Love You”, um dos maiores sucessos do ano. Sua turnê teve mais de 150 shows no Brasil e no mundo e foi registrada em DVD (2001).
Sua paixão pelo samba resultou em mais dois lançamentos do selo Phonomotor em 2002: os discos solos de estreia de Argemiro Patrocínio e Seu Jair do Cavaquinho, lendários sambistas da velha Guarda da Portela que, apesar de estarem na faixa dos 80 anos, nunca haviam lançado trabalhos individuais. Marisa produziu o álbum de Argemiro.
Em abril de 2002 gravou com Carlinhos Brown e Arnaldo Antunes as músicas que os três vinham compondo havia mais de um ano, com o nome de “Tribalistas”, num disco caseiro e artesanal, co-produzido por Alê Siqueira. Sem dar uma entrevista e sem fazer shows nem apresentações em TV, logo o disco venderia mais de um milhão de cópias no Brasil e seria o primeiro grande sucesso popular de Marisa na França e na Itália, emplacando mega-hits como “Já Sei Namorar” e “Velha Infância”.
Depois do nascimento de seu primeiro filho, em 2002, Marisa dedicou-se a dois projetos paralelos e muito diferentes: uma profunda pesquisa do samba carioca e a criação de músicas com Carlinhos Brown, Arnaldo Antunes, Nando reis, Adriana Calcanhotto, Marcelo Yuka e Seu Jorge, que resultaram no lançamento simultâneo, em 2006, de “Universo ao Meu Redor” e “Infinito Particular”. Um com sambas de compositores históricos e contemporâneos e outro com suas novas músicas e parcerias, os dois com grande sucesso popular e de crítica, resultando em uma consagrada volta aos palcos depois de seis anos e nova turnê internacional.
Em 19 anos de carreira, Marisa vendeu mais de 9 milhões de discos no Brasil e no exterior e vem ampliando sempre suas plateias e acumulando prêmios e críticas que a reconhecem como uma das grandes cantoras da música brasileira moderna, fazendo a ponte entre a tradição e o pop contemporâneo, integrando gêneros e gerações musicais e surpreendendo sempre o público com sua originalidade e a qualidade de seu canto, com o seu talento de compositora e a solidez de suas escolhas musicais.
O segredo do seu sucesso é público e notório: tanto em discos como em shows, Marisa nunca fez concessões, sempre cantou o que quis, como quis, com quem quis e quando quis. Cercou-se sempre de grandes músicos e renovou constantemente seu repertório. Avessa ao mundo das celebridades, mesmo sendo uma das artistas mais populares do Brasil e poderosa produtora independente, Marisa leva uma vida discreta no Rio de janeiro ou viajando pelo Brasil e pelo mundo, a cada novo disco, quando fala sobre seu trabalho, comenta sua carreira e discute suas ideias.

Dire Straits: Sultans Of Swing, ainda irretocável 36 anos depois

Imagem
“Sultans of Swing” foi o primeiro lançamento em single da banda britânica DIRE STRAITS. Apesar de ter sido lançado originalmente em 1978, foi seu relançamento em 1979 que fez com que a faixa se tornasse um grande sucesso mundo afora até os dias de hoje.A faixa foi gravada primeiramente como demo no Pathway Studios, zona Norte de Londres em julho de 1977 e despertou curiosidade generalizada depois de ter sido incluída na programação da Radio London. Sua popularidade logo alcançaria os executivos das gravadoras e a Phonogram Records ofereceu um contrato ao Dire Straits.
A música foi então regravada no começo de 1978 nos Basing Street Studios para o disco de estreia da banda, “Dire Straits”. A gravadora queria uma sonoridade mais rock e menos polida para o rádio, então uma versão alternativa foi gravada nos Pathway Studios em abril de 1978elançada como singles em alguns países.
A canção foi composta pelo guitarrista MARK KNOPFLER em um dia chuvoso em um bar na cidade de Ipswich, nos arredores de Londres. A inspiração veio de uma banda de jazz tosca tocando no canto de um pub praticamente vazio. No fim do show, o vocalista foi até o microfone e anunciou que eles eram os “Sultans of Swing”.

sexta-feira, 1 de agosto de 2014

Veja 7 curiosidades sobre Lulu Santos...

Lulu Santos
(Foto: Reprodução)
1-Hippie por rebeldia
A história de Lulu Santos com a música começou bem cedo. Filho de pai militar, aos 12 anos ele já tocava o seu violão. Tempos depois, já jovem, formou a banda Cave Man – inspirada nos Beatles. Mas como seu pai não aceitava um filho músico, Lulu fugiu de casa antes mesmo de completar o colegial e percorreu o Brasil com um grupo de hippies.
2-Ínico com Lobão
Aos dezenove anos, o músico começou a tocar no grupo Veludo Elétrico, mas a parceria durou pouco e, um ano depois, Lulu formou a banda Vimana, junto como amigo Lobão (56). No entanto, ele não ficou muito tempo no grupo, pois nãoconcordava com os rumos que a trupe estava tomando.
3-Crítico musical
Antes de se tornar uma artista de sucesso, Lulu Santos passou um tempo fazendo vários trabalhos freelancer.  Também chegou a trabalhar como colunista em revista escrevendo sobre os cantores de sua época. Agora, de certa forma, voltou a julgar  faz bonito na segunda temporada do programa The Voice Brasil, em que é jurado ao lado de Carlinhos Brown (50), Claudia Leitte (33) e Daniel (45). 
4-ínicio do sucesso
E não demorou para Luís Maurício Pragana dos Santos (seu nome de batismo) decidir que estava na hora de trilhar seu próprio caminho em uma carreira solo e, em 1981, Lulu assinou com a gravadora WEA e assumiu de vez o nome artístico de Lulu Santos. Em parceria com o jornalista Nelson Motta, ele gravou Tesouros da Juventude.
5-Período difícil
Quase no fim dos anos 80, Lulu teve um período de crise. Essa fase aconteceu quando ele tentou juntar o pop com alguns ritmos brasileiros. Os discos Popsambalanço e Outras Levadas, Honolulu e Mondo Cane, não venderam quase nada. Mas como a Fênix, o cantor ressurgiu das cinzas e, em parceria com o famoso DJ Memê, Lulu voltou às paradas de sucesso com o disco Assim Caminha a Humanidade.
Lulu Santos
(Foto: Reprodução)
6-O grande Amor
A vida pessoal de Lulu Santos sempre foi tranquila. Durante 28 nos, ele foi casado com a jornalista Scarlet Moon (1950- 2013), que morreu no último mês de junho. E como a esposa já era mãe de três filhos e havia ligado as trompas – o que a impedia deter mais herdeiros – Lulu optou por não ser pai.
7-Amigo do rei
E 2013 está sendo um ano de ouro em sua carreira, principalmente por conseguir autorização para gravar músicas de Roberto Carlos (72), que é para poucos, que acabou gerando o álbum Lulu Canta & Toca Roberto e Erasmo como músico.